Youth +12 yo

’Repeatclub’ handler om, hvad der driver fællesskabet, om at skubbe til rammerne og finde friheden i begrænsningerne. Forestillingen redefinerer, hvad det betyder at være anderledes og viser, hvordan musik og dans kan bygge bro mellem mennesker, uanset baggrund og fysisk fremtræden. Den berusende koreografi samler ni unge mennesker på scenen med hver deres unikke styrker og sårbarheder. De danser til sveden driver til rytmerne fra multiinstrumentalist Dijf Sanders. Koreograf Danaé Bosman dansede for fABULEUS i den prisbelønnede danseforestilling ZOO doen ze de dingen (coproduktion med hetpaleis). I de senere år har hun skabt flere danseproduktioner for unge publikummer hos blandt andre LAP, Theater De Spiegel og FroeFroe, herunder ON- (FroeFroe, 2023), en skabelse med danseren Miguel Do Va

BLÆK er en danseforestilling om magt, kontrol og overlevelse i en verden under pres. Fire kroppe kæmper, tilpasser sig og forhandler i et fysisk univers inspireret af ’corporate’ strukturer og blækspruttens foranderlighed. En sanselig og relaterbar oplevelse for unge, hvor magt ikke bare ses, men mærkes. Med sit stærke visuelle udtryk og sin umiddelbare fysiske formidling tilbyder BLÆK en nærværende scenekunst-oplevelse, der engagerer sit publikum og skaber rum for refleksion, både i salen og efterfølgende. Koreografer/dansere: Maria Pearl Weise og Sara Cordes Dansere/medskabere: Julia Ekvold Kristiansen og Simone Wennerberg Komponist: Jonas Kongpetsak Dramaturgisk sparring: Nadja World Kostumer: Julie Linder Hessellund Trailer: Maria Pearl Weise & Sara Cordes PR-foto: Rolf Meldgaard BLÆK

En kvinde, der lever et roligt og forudsigeligt liv, bliver nat efter nat sat på prøve af en mystisk skikkelse, som trænger ind i hendes drømme og vender op og ned på hendes trivielle hverdag. I et humoristisk spil på grænsen mellem drøm og virkelighed begiver de to sig ud på en rejse for at konfrontere følelsen af ikke at være god nok – og for at frigøre hendes skjulte potentiale. Medvirkende: Clara Luna M. Nani og Alice Bossi Instruktør: Paolo Nani Instruktørassistent: Line Svendsen Dramaturgisk konsulent: Frede Gulbrandsen Musik: Oliver Nani Lys- og lyddesign: Adriano Antonucci Scenograf: Julie Forchhammer En co-produktion med Egnsteatret i Vordingborg Kommune Produceret med støtte fra: Statens Kunstfond / Aage og Johanne Louis-Hansen Fonden / William Demant Fonden

En humoristisk danseoplevelse, der inviterer publikum med ind i hjernens maskinrum. Med udgangspunkt i Donald Hebbs teori – at hjerneceller, der aktiveres samtidig, skaber stærkere forbindelser – følger vi to neuroner på rejsen gennem tanker og identitet. Iført høretelefoner guides publikum gennem den indre dialog, vi alle kender, men sjældent siger højt. Fortællingen er skabt i samarbejde med 8.B på Brønshøj Skole og 9. klasserne på Frejaskolen, der har delt deres egne tanker om selvopfattelse. Langsomt forvandles publikum fra observatører til medskabere, når de får små instruktioner, som – næsten uden at opdage det – får dem til at give slip og begynde at bevæge sig. Forestillingen spilles i to forskellige udgaver; én med tanker fra 8.B på Brønshøj Skole og én med tanker fra specialskole

Ruinerne blander rollespil og musical i en fortælling, der forestiller sig nye verdener i ruinerne af denne. Vi møder en gruppe væsener, der af forskellige årsager har været nødt til at tage bort hjemmefra og nu forsøger at skabe deres eget lille, utopiske fællesskab i nogle forladte ruiner. Forestillingen undersøger, hvad der skal til, for at vi kan tænke utopisk og hvordan sang kan give os en følelse af fællesskab. I Ruinerne er sangene det fælles sprog, som figurerne prøver at skabe. De kommer med hver deres melodi, og sammen prøver de at finde frem til en fælles sang, de kan synge og overlevere til de næste generationer. Performere: Hannibal Koch, Anaïs Matwara, Peter Scherrebeck/Misty Superdeluxe og Faun Vium Instruktør/librettist/scenograf: Filip Vest Instruktør/koreograf: Kai Merk